2019年是新中国成立70周年,在12月30日,我们将在珠海举办今年的吴晓波年终秀,主题就是“国运70”,用这种方式迎接2019年的到来。
今天小巴特别邀请朋友、知名电影自媒体人发条张,通过经典电影的介绍,回顾这70年里我们共同的影像记忆。
文 / 发条张
著名的影视理论家罗伯特·麦基说过:“故事,是生活的比喻。”引申一下,电影其实就是时代的比喻。影视作品就像是镜子,映照着时代的变迁。
从1949年毛主席在天安门城楼上宣布中华人民共和国成立,至今已历70年,这一个多甲子,中国从一个贫穷的农业国变成世界一极,中华大地历经了不亚于晚清民国的跌宕,改天换地的规模史所罕见。
电影作为一种大众视觉艺术,是每一代人的青春记忆。通过代表性的电影作品,就可以看见这70年里我们所经历的整个波澜壮阔的时代演进。
五十年代
经历了近半个世纪的分裂与混战,我们终于迎来了一个强有力的中央政府。虽然国土上全是弹坑与伤痕,但人民的精神面貌空前高昂。电影创作者在这个时期创作大量作品,都反映出这个历史拐点下的重要特征。记录现实生活,体现国家意志,反映民众心愿,成为当时创作的主流方向标。
No.1
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桥
新中国电影的开山之作
《桥》是新中国电影的奠基之作。它确立了新中国成立之初电影的真实与质朴的基本语法。
影片讲述了1947年冬,东北某铁路工厂支援解放战争的故事。铁路工人们群策群力,终于在松花江解冻之前,将大桥修复。
当时的东北可不像现在这般落魄,那里是亚洲工业基础最好的地方,号称“共和国的长子”。它代表了新中国建设初期最强健的前进动力。
No.2
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武训传
新中国首部禁片
《武训传》取材于中国近代史上的真实人物——以“行乞办学,让百姓读书”的武训的经历。主演赵丹以精湛的演技塑造了武训,推向市场后反响热烈,各大报刊纷纷打call,《武训传》还被评为当年10部最佳影片之一。
不过这部电影也摊上了事儿,《武训传》短暂放映后,康生主持了对它的大规模批判,说它传播封建思想,掌声变成了冰雹,砸在了孙瑜、赵丹等艺术家身上,《武训传》也成为新中国的首部禁片。
No.3
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白毛女
新中国被提及最多的老电影
《白毛女》是在同名歌剧的基础上改的,其主题选择了当时最容易激起人们共鸣的地主、农民的阶级矛盾。影片中塑造的人物与台词,现在依然在用,《甲方乙方》中“地主家也没有余粮啊”那句台词,即是对黄世仁的戏仿。
《白毛女》之所以广受欢迎,在于它反映了当时大多数下层民众对新的政党、新的社会、新的生活朴素、美好的愿望。
No.4
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我这一辈子
新中国的第一匹票房黑马
《我这一辈子》根据老舍原著改编。老舍是那种导演最喜欢的作家,他的小说拿来稍一润色,就能当剧本。影片质朴生动,幽默而又悲凉,带有强烈的京味。
电影以“我”为主叙事视角,带有沉重的批判色彩,1950年上映后成为当年票房最高的电影,老牌演员石挥的演技可以说超神。
No.5
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林则徐
第一部在美国上映的彩色中国电影
建立民族认同是二十世纪五十年代电影的重要使命,鸦片战争是中国惨烈近代史的开端,百年来,林则徐的禁烟成为国家奋起的一个象征事件。
林则徐是著名演员赵丹塑造的最成功的银幕形象之一,他的表演吸取了中国写意画的手法,层次分明,张弛有致,将一个光彩照人的民族英雄形象呈现于银幕之上。《林则徐》也是有史以来第一部在美国本土上映的中国彩色电影。
No.6
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青春之歌
女性婚姻问题的鼻祖
电影改编自杨沫的同名小说,当年这部小说可是爆款,销量超高。
这部电影讨论了“婚姻独立”这个话题。旧社会的女子离开家庭后往往断了生路,被迫回归,而女主角的命运展示了另一种可能:只有与旧家庭决裂,才能真正把握自己的命运。
这也从侧面反映了新中国妇女解放运动的成就。女主角林道静就是那时的“爱豆”,不信问问你妈,她很可能就模仿过林道静的打扮。
No.7
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五朵金花
中国最经典的歌舞电影
我要吹爆这部电影!人美,景美,歌更美,从此云南大理就在我心中种了草。
该片以阿鹏找金花为线索,使活跃在不同岗位的五位金花呈现出多彩的生活情景与向上的精神风貌。电影中每个人物的眼睛都特别亮,那是属于五十年代特有的蓬勃之姿,把民族特色与电影语法完美地结合在一起,现在依然经常在各大电视台播放。
六十年代
六十年代国家意识形态对电影的干预愈加强烈,电影的主导样式是直接表现人民革命斗争中的反抗与觉醒,其中“塑造英雄”是最主要的手法。
这个时期有两部动画片不得不提,他们为中国电影界争得了世界性的声誉。而其中的《大闹天宫》,可以写的实在太多。但如果从时代的角度来看,它的成功可能就是符合了这个时代中国人对“英雄”的梦想。
No.8
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大闹天宫
中国动画电影的丰碑